​《陈情令》要下架？先看看它走红的原因，再下定论吧

《陈情令》要下架？先看看它走红的原因，再下定论吧

近日网传《陈情令》要被下架。

《陈情令》爆红，并且作为优秀影视剧代表走出国门，

其存在的意义和价值是大家有目共睹的。

我们今天就详细分析一下这部剧走红的几个因素。

首先，是得到主流公共媒体的高度认可，人民网刊登的《人民日报海外版》称赞

“《陈情令》通过书写国风之美，传递文化自信，树立正能量价值观，为观众带来一部有内核、有深意、有价值的精品剧集。”

央视网评《陈情令》是“凭借传统国风审美和价值传递而带动流量的电视剧”

不管是人民网、还是央视网，都是国家的权威媒体，

宣传的也都是正能量和高质量的作品

能够得到其高度认可，可见这部剧的价值。

也正因为权威媒体的认可，所以大家才会去观看这部剧。

国风文化，国风元素，这些概念大家都只是知道一个框架，

但是在《陈情令》中，会有很多细化的体现。

比如云梦江氏的家训“明知不可为而为之”，出自《论语》

比如魏无羡说的那句“使我徒有身后名，不如即时一杯酒”出自西晋文学家张翰

还有姑苏听学时的拜师礼、蓝忘机下跪时出现的牌匾“松风水月”，

还有出现多次的灯笼的寓意，等等，

这些国风文化知识以更具象的形式呈现出来，

更容易被大家接受理解。

其次是关于这部剧的主题，锄奸扶弱、匡扶正义，

将主人公魏无羡和蓝忘机的个人成长和家国情怀联系在一起，

同时传递出少年侠气、家国天下的价值观。

相比较以爱情为主题的影视作品，

《陈情令》锄奸扶弱、匡扶正义的格局显得更大，立意也更高。

而主题需要演员去演绎，除了演员对角色理解的把控，

还包括对面部表情、细微动作的拿捏度，

其实都很考验演员的演技和用心程度，

《陈情令》这部剧的每一位演员，不管是主角，还是配角，都很用心，

能将人物形象以很饱满的状态呈现出来，

也就是大家所说的共情式演绎。

对于剧中大家关注度最高，也是敏感度最高的主人公魏无羡和蓝忘机的关系，

其实剧中已经很清楚地呈现出来了，

往期我们也讲过，就是知己情。

是互相理解、互相信任、互相欣赏，高于友情，胜于爱情。

一千个读者眼中就有一千个哈姆雷特。

《陈情令》也是拍出了多菱镜的效果，

每个人看《陈情令》，都会有不同角度和层次的理解。

不求同，但是也不要刻意曲解。

第三个因素是服化道的用心，

五大家族中姑苏蓝氏的卷云纹，

云梦江氏的九瓣莲，

清河聂氏的兽头纹，

兰陵金氏的金星雪浪牡丹纹、

岐山温氏的太阳族徽，

蓝忘机的抹额、七弦琴

以及剧中人物的服装、佩剑，

还有道具的摆放。

都和人物的形象以及剧情设定相吻合。

第四个因素就是配乐。

《陈情令》的音乐真的是锦上添花，编曲是林海老师

不仅主题曲《无羁》歌词大气，笛琴合奏，充满古风韵味。

还给每个人物制定了专属的人物曲，

魏无羡的《曲尽陈情》，蓝忘机的《不忘》，江厌离的《意难平》，江澄的《恨别》等

还有剧中纯音乐笛子版的《无羁》，《醉梦》，《人生若只如初见》等，

曲调悠扬，又带着一点淡淡的忧伤，

恰如其分地出现在剧中合适的场景。

第五个因素就是离不开剧组幕后所有工作人员的辛勤付出，

剧本经过两年时间的打磨整合，

包括服装组、道具组、特效组，

每一个环节，每一个细节都很耗费时间和精力

需要整个剧组的团结和合作。

在整体比较浮躁的大社会环境下，

这样用心，有静气地去拍摄一部剧，真的值得学习和借鉴。

我们不需要刻意去夸大这部剧的价值，

也不需要刻意抬高度，

但是《陈情令》，确实给当下的影视剧行业提供了一个参考，

它的成功不是靠所谓的耽改、双男主而走红，

而是靠用心和精致！

观众的眼睛是雪亮的，

这部剧之所以走红，

就像很多网友留言说到的：

《陈情令》让我感到被尊重，所以会反复观看，体会它的细致和精致！

同时，这部剧在海外的影响力也很大，引起很多海外粉丝的喜欢，

也收到很多海外粉丝的留言，

让更多人看到中国文化的另一种表现形式

这也是很好地传播国风文化的一种途径，

同时也是民族文化自信的表现。

这部剧的观众年龄跨越度很大，

有中学生，甚至小学生，青年人、中年人，也有七十多岁的老人，

一部剧的受众群体跨越这么大的年龄段，

并且得到那么多观众的认可，

这样的影视剧值得被更多人看到，

同时也需要更多人用正确的态度和正确的导向去传播这部剧！

而不是歪曲这部剧，让它蒙尘、被埋没！